▲论书诗（篆书） 2022年 张海
近日，“行稳致远”张海八十以后新作展在中国美术馆拉开帷幕，此次展览展出了中国书法家协会名誉主席、书法家张海八十岁以后创作的120余件（组）作品，虽然时间跨度不大，但展览五体皆备、立意多样，无不体现出书家求新求变的艺术追求和游刃有余的创作状态。在书法创作道路上，张海在“一笔草”“魏碑楷”“写意篆”等方面积极探索，其独创的“破锋行草书”在展览中单独展出，锋破神聚、中侧互用，虚实相生、笔影随形，彰显出与时俱进的文人气魄。
本次展览分为“八十不倦”“三十而立”“与时偕进”三个部分。第一部分“八十不倦”综合展出张海新近创作的楷书、隶书、篆书、行草书，展品多为八尺、六尺，以大字为主，中堂、条幅、屏条、斗方俱备，新作丰富多彩而又精深入理——“八十不倦”是张海超然书外的一种心境，亦是他能释然物外的一种生活态度。
第二部分“三十而立”是指张海自从事专业书法组织和创作开始，至1992年全国第五届书法篆刻展览中，其小字行草书获“全国奖”大致经历30年；自获奖后至今也有30余年——先后30年，是之谓“立”。“三十而立”部分集中展出小字行草书，包括各种形式的扇面、册页、手卷等，以唐诗二首、《历代经典碑帖百种题识·王羲之〈兰亭序〉》为代表的小字行草，提按使转，浑然天成，轻重映带，婉转自然，是作者诸体书法中用功最勤的书体，精巧可人，别有一种隽永含蓄的神韵。
第三部分“与时偕进”集中展出张海以“破锋”为主要特征的行草书法。展厅中，以《宋词四首》和《张先诗词两首》为代表的破锋行草书，以长锋作草书，辅以燥润浓淡相间的用墨，使转之间，千奇百怪奔赴毫巅，变化无常，不可方物，其中破锋尤为奇妙。在自然书写中，通过轻重提按和因势利导的笔锋运用，驾驭了破锋散笔艺术表现力，因线条分散形成的空间具有现代意义上的构成之美。而由破锋行草书所展现的实践魅力，让观者能够直接获得由与时俱进、深入探究所带来的真切感受。
三个主题含义深刻，主旨鲜明，以醒目的“八十”“三十”年龄数字，昭示了作者以“一厘米马拉松”的坚韧，自始至终毫不懈怠，在书法艺术上砥砺前行、行稳致远的艰辛历程。三部分层次分明、构思新颖、有总有分，整体统一而又突出特色，是个人书法展览形式的一次有益尝试。
1995年，沈鹏先生曾为张海作品集写过一篇序言，题目是《创造力的实现》。在中国美术馆馆长吴为山看来，如若用“创造力的实现”审视张海的书风，其特点有三：一是以汉隶为根据，以破体为路径，融篆书、楷书、行草笔意为一体端庄大方的张氏“草隶”；二是以魏晋为高标，用笔刚健，结体简练，强调自然书写，格调清新，妙趣横生，别有一番情致的小字行草；三是锋破神聚，中侧互用，虚实相生，笔影随形，具有探索性的破锋行草书。“不妨引用张海先生获得‘中国文联终身成就书法家’荣誉称号时的颁奖词：书法五体皆工，入古而不为古法所泥，锤炼出新。他的草隶、行草书，删繁就简，形简意丰，在当代书坛独树一帜。”吴为山说。
除了书法创作，张海在书法组织、书法高等教育诸多方面都有着为人广泛称道的艺术成就，他针对书法现状，立足书法发展路向，敏锐抓住书法“尚技”、代表作、评论、时代风格、打造时代经典等业界与社会关注度很高的问题，研精覃思，发表了一系列文章并拿出可行性方案。近年来，张海推动创立郑州大学书法学院并出任首任院长，亲力亲为，参与学院基础建设和教师队伍建设，率先发起书法学科升级倡议并付诸行动，促成《大学书法》创刊发行，为推动美术与书法学科建设和高等艺术人才培养，可谓汲引忘疲、奖题不倦。
张海与中国美术馆也颇有渊源。从组织群展到举办个展，他书法生涯不同时期的重要作品，都曾在中国美术馆亮相。他亦受邀担任中国美术馆展览收藏评审委员会顾问，对中国美术馆事业发展给予大力支持，先后向中国美术馆捐赠40余件代表作、力作，丰富了中国美术馆当代书法收藏序列。此次展览即入选“文化和旅游部2023年度国家美术作品收藏和捐赠奖励项目”。
张海曾用“如影随形的书法践行者、资深的书法组织工作者、年轻的高等书法教育者”三种角色概括自己的书法人生，也道出了他一生的理想与追求。厚重的人生阅历和艺术积淀，其间所蕴含的创变之道、家国情怀、责任担当早已默无声息地内化为他的生命过程。
以自成一家的书风、书论顺应时代之势，回应时代之变，响应时代之唤，用拳拳赤子之心构筑起新时代书家的精神家园。张海说：“我这一生是以书法为生，以书法为命。书法实际上虽然是一种兴趣，但是兴趣成为我前行的一种不竭动力。在向高峰攀登的路上，我觉得行稳致远也不是那么容易的事情，就是峰高无坦途。实际上，八十岁以后虽然是磕磕绊绊，我觉得还是要继续向前走。”
